Viendo una vez más mi pelicula favorita: "The Big Lebowski" (junto con The Godfather) me encontré con una inesperada sorpresa (y es que en eso consisten las sorpresas), el actor Marc Pellegrino que interpreta a "Jacob" en Lost hace un papel de extra en el Gran Lebowski. Un matón que sobre el principio de la pelicula intimida a "The Dude" mientras mete su cabeza en el inodoro: "Where's the money Lebowski". Mi reacción fue grata, porque sabía que lo había visto en algún otro lado cuando vi su aparición en Lost, pero no recordaba de dónde. Finalmente pude despejar esa duda personal.
De todas formas no fue su primer papel en cine, ni siquiera frente a una pantalla, pues ya había actuado en televisión. Pero no esperaba verlo en el Gran Lebowski.
Esto sucede con muchos actores y es que la gran mayoría comienza actuando como extra. Luego de algún tiempo aparecen representando grandes papeles o en series exitosas, para luego sí consolidar su carrera. No creo exagerar si digo que todos los actores empiezan "de abajo", haciendo publicidades, de extras, etc.
Pues bien, creo que este es uno de esos casos, porque después de Lost éste y los demás actores que participaron en la mejor serie de todos los tiempos (según yo lo veo) más de uno se consolidará en la pantalla grande.
Pongo todas mis fichas a: Michael Emerson (Ben Linus), Terry O'Quinn (John Locke), Henry Ian Cusick (Desmond Hume) y Josh Holloway (Sawer)
Si bien los vi actuando de extras, en pequeños papeles, tanto en cine como en television no tengo dudas que luego de Lost comenzarán a interpretar buenos papeles. O al menos interpretarán personajes más importantes en las películas en que actúen.
Hay una fantástica escena, cerca del final, de Blade Runner que ejemplifica todo lo que estuve diciendo en este y en este otro post. Donde se plantean los mismos problemas éticos y sociales. Mas allá de todas las incertidumbres científicas que despertarían androides como los que aparecen en esta película en una sociedad como la nuestra.
Estos androides, denominados Nexus 6 (por ser la sexta generación) son casi idénticos a los humanos, haciendo casi imposible diferenciarlos, para esto es necesario hacer un test. Donde según la dilatación y contracción de las pupilas de los ojos podría llegarse a distinguir un Nexus 6 de un humano. Pero Blade Runner va mucho más allá de eso. En el transcurso de la historia uno se cuestiona si en realidad estos androides no terminan siendo más humanos que un humano. Si realmente hay una clara diferencia entre lo que puede llegar a ser un humano y un androide (con esas características que se describen en la película) Si es que un simple hecho biologico nos determina o es lo que logramos por nuestra forma de vida en sociedad lo que lo hace. Si este es el caso ¿Cuál es el lugar que le corresponde a estos androides? Entre otros tantos planteos y pensamientos que se desprenden de esta genial historia.
En fin, no quiero ahondar en detalles por si inexplicablemente alguien todavía no vio este clásico y joya del cine. Hace poco volví a verla y puedo decir que a pesar de tener casi treinta años está demasiado bien realizada para su época y nada tiene que envidiar a los super efectos especiales de ahora. De hecho, el futuro que plantea esta película (en cuanto a escenografía, modas, vestimenta y demás) es, a mi gusto, uno de los mejores logrado en la historia del cine.
Dejo la muy famosa escena que mencionaba al principio del post. No voy a describirla y aconsejo no ver el video en el caso de no haberla visto porque es Spoiler y no quiero que me insulten si les cago arruino la película. El que la vio sabe que significa si digo: "La escena de las lagrimas en la lluvia"
Sabrán ustedes que Blade Runner de 1982 es una de las mejores películas de ciencia Ficción de la historia (y una de mis favoritas) y está basada en el libro "Do Androids Dream of Electric Sheep?" (¿Sueñan los Androides con Ovejas Eléctricas?) del maestro Phillip K. Dick en 1968.
Por otra parte, esto no tiene mucho que ver pero hace poco la hija del escritor (ya fallecido, en 1982), Isa Dick Hackett, quiso llevar a juicio a Google por utilizar el nombre "Nexus One" para su nuevo smartphone sin haber consultado por los derechos de autor del nombre. No se como habrá terminado eso, pero no tiene mucho sentido...
A no ser que Google termine fabricando los Nexus 6 como los de Blade Runner...
¡Eso sí que sería asombroso!
Hace poco estuve viendo una buena tanda de buenas películas. Estuve comentando algo acerca de Le Dernier Combat, ahora le toca el turno a "The Quiet Earth".
Ante todo quiero aclarar que voy a ir recomendando películas distopicas, me encanta esa temática.
The Quiet Earth puede ser una historia muy sencilla, no tener grandes actores (de hecho no actúan muy bien) y pecar de demasiado "ochentosa" (si se me permite tal expresión). Pero luego de verla solo puedo decir que finalmente el protagonista de una distopía hace exactamente lo que haríamos nosotros en su lugar. Es decir, si quedamos solos en el mundo: primero recorreríamos la ciudad en busca de sobrevivientes, luego viviríamos a lo grande e inmediatamente después nos volveríamos locos.
Aclaro que no estoy contando nada que no se diga en una sinopsis.
Para que entiendan a que me refiero acá dejo una escena totalmente provocadora y fue cuando definitivamente me dije: "¡Que buena película!"
En un principio pensé que era inglesa, pero en realidad es neozelandesa. No tiene un alto presupuesto (de hecho parece muy bajo), pero es de cuando los efectos especiales no eran los protagonistas, sino el guión.
Está basada en el libro homónimo de Craig Harrison de 1981. Libro que estaré leyendo muy prontamente. No como este otro libro, que no recomienda mi alienígena amigo Planck.
En fin, la recomiendo totalmente.
Bueno, ahora hablando en serio, si no saben o sencillamente se olvidaron (como yo) y estuvieron buscando por todo internet los benditos subtitulos para esta brillante película durante varios días...
La simple respuesta es que no los van a encontrar en ningún lado y el hecho es porque no tiene una sola línea de dialogo.
Lo único que deben saber es que el titulo de la película es "El último combate".
Hace rato que quería ver esta película, ahora que la vi, tengo que obligadamente recomendarla. Es una joya del cine. Es la "opera prima" de Luc Besson (León, The Fifth Element) y está filmada en blanco y negro, no tiene diálogos y apenas unos minutos de música. Ustedes me preguntarán "¿Por qué voy a ver una película que tiene todas las de perder?"
Pues, sencillo: porque yo lo digo.
No, en serio. No solo es excelente, sino que es absolutamente "visible" (con esto quiero decir que uno la disfruta, no se aburre)
A todo esto debo decir que es del año 1983 y más de uno ya la habrá visto. El hecho es que recién ahora la vi y quedé realmente impresionado. El argumento trata de una distopía, luego de alguna gran guerra o algo parecido quedan unos pocos hombres en la Tierra en las peores condiciones posibles. Todo esto hay que deducirlo, pues no se explica nada. Uno tan solo ve y digiere la película.
Todo esto viene porque estoy viendo clásicos y películas distopicas (me estoy desempachando luego de ver tantas de Hollywood)
Recomendaría tantas otras, supongo que después voy a hacer una lista.
Siguiendo con el post anterior, pero cambiando ligeramente de tema.
En el cine sobran los ejemplos a los que me refiero. Para dejar en claro lo del "punto de vista" voy a tomar como ejemplo "El Gran Dictador" del gran Charles Chaplin. Pelicula que deberían haber visto, si aún no lo han hecho, haganlo ahora mismo (O al menos luego de leer este post). Quiero tomar este ejemplo porque es bien concreto y no hay muchas vueltas.
Sin el personaje del barbero judío, no habría "gran dictador". Es decir, es el barbero judío quien nos muestra el "punto de vista" de la pelicula. Él es el "bueno" (y la gente que está con él) y "el gran dictador" (lease Hitler) y los nazis los "malos".
Ahora esto lo sabemos, sería una tontería decir lo contrario. Pero en aquella epoca, fue muy mal juzgada por los yanquis, lo acusaron de Comunista y no gustó para nada esa pelicula. Porque en ese momento la sociedad no estaba preparada para identificarse con ese personaje (comenzó a rodarla recién comenzada la Guerra).
En ese momento los yanquis creían que Hitler iba a terminar con el dichoso Comunismo, el cual, según ellos es la peste y convierte a los hombres en monstruosos seres humanos que no consumen lo que el glorioso capitalismo les provee. En este sentido Hitler siempre estuvo en linea con EEUU, es decir, puro liberalismo economico. Así, Hitler era un dictador bueno, porque daba libertad a los mercados, que era lo que a EEUU le importaba.
Dicho todo esto (el contexto en el que se desarrolla), es comprensible tener un punto de vista o referencia. La escena del "Gran Dictador" jugando con el Globo del mundo, el discurso final (unos 6 minutos que Chaplin interpretó sin cortes) entre otros, dejan en claro cual es el punto de vista del autor. De ahí que puedas identificarte con la historia. Con el personaje.
Por eso creo importante llevar un punto de vista al desarrollar un guión.
Ahora bien, supongo que el dicho "las reglas se hicieron para romperse", en este caso es muy acertado. Porque la vida no es blanco y negro, hay temas en los que ni siquiera sabemos que opinar. Como la pena de muerte, el sistema judicial de cada estado, etc (Cada cual tendrá su tema incomodo).
Entonces, o bien colocamos una referencia al "punto de vista" que tomamos, o bien terminamos, cuanto menos, en un final abierto. Esto siempre deja una sensación rara y generalmente solo se ve en peliculas independientes, porque los grandes estudios saben que la gente paga la entrada al cine para pasarla bien, no para salir de la sala con sabor amargo en la boca. Reflexionando sobre su estilo de vida, el mundo en que vivimos y (Dios no quiera!) juzgando el sistema.
Por su parte Chaplin, totalmente acosado por el gobierno y el FBI, tuvo que irse a Suiza a pasar el resto de su vida. Volvió luego a EEUU para recibir un "Oscar a la Trayectoria". Pero no pudo instalarse en el país al que enriqueció culturalmente por "culpa" de sus ideales. Hoy sin embargo, cualquier pélicula pro-semita (¿Existe esa palabra?) es premieda con Oscares y alabanzas de la crítica.
Y eso sin duda, deja un sabor amargo en la boca.
Esta escena es genial, ni hablar de la Danza Húngara, me encanta. También pueden ver la escena del globo y el discurso final desde acá.
Aunque recomiendo mejor, desde luego, ver la película entera.
Si bien hay un dicho que dice que las continuaciones de las películas nunca son iguales a la primera, es cierto también que hay buenas continuaciones (más allá de que no sean mejores). Se me vienen a la cabeza: Volver al futuro 2, Terminator 2, Batman Returns, El Padrino II y III, entre otras...
Pero muchas veces fracasa la continuación de una película. Sin ir más lejos, la tercera y cuarta entrega de Batman son una catástrofe. Y en esta categoría (de malas continuaciones) sobran los ejemplos: Jurassic Park, Hannibal (la continuación de "El Silencio de los Inocentes"), Saw (todas las que le siguieron), entre otras tantas que estoy olvidando en este momento...
Pero acabo de ver las dos continuaciones de Butterfly Effect y debo decir que estuve a punto de vomitar (de hecho ayer a la noche vomité, pero fue por algo que comí y me cayó mal... Ok, este dato estuvo de más)
La primera es una pelicula independiente y original, con un desconocido Ashton Kutcher (Es decir que actúa bien en esta), una historia atrapante con costados muy oscuros por momentos y muy original (creo que ya lo dije).
La segunda y la tercera parecen hechas para televisión, son de muy baja calidad en todo, guión, actuaciones, dirección, etc.. Me habían advertido que eran malas y realmente tenían razón.
No hay nada de la primera en estas dos. Excepto un pobre intento por ponerle un final sorpresivo, que tampoco resulta.
No puedo sacar nada bueno. Al contrario, estoy muy enojado por haber arruinado una idea tan buena. Podrían haberse hecho mejores películas.
La primera "Butterfly Effect" es del 2004 y la aconsejo totalmente si es que todavía no la vieron.
La segunda del 2006 y la tercera de este año. Y se la aconsejo a todos mis enemigos.
Por otra parte vi "Saw VI" y es lisa y llanamente una porquería. Después de la primera fueron todas iguales, pero quería probar suerte una vez más.
Y no, no tuve suerte, fue tan mala como todas las anteriores...
Estoy tratando de ponerme al día con las películas que no vi estos últimos meses. Y acabo de ver Children of Men (Hijos de los hombres) y puedo afirmar rotundamente que es una joya. No se como estuvieron las críticas en su momento (porque es una película del 2006/07) pero se quedaron cortos.
De hecho no tuvo tanta publicidad (en Argentina) salvo por la curiosidad (o detalle estúpido) que aparece un joven actor argentino interpretando a la persona más joven del mundo, escena que dura tres segundos.
La historia acontece en Londres, año 2027. Donde todas las mujeres del mundo son estériles y el ultimo niño nació hace cerca de 19 años.
Sin embargo, una mujer negra quedó embarazada y Theo (Clive Owen) será la principal persona que ayudará a esta joven mujer a parir su bebé. Ya que el nacimiento de este bebé tiene consecuencias políticas y qué mejor que tener al único niño del mundo como estandarte.
El guión es de lo más negro que vi en años. La visión futurista es muy pesimista, es decir la sociedad inmersa en un terrible caos, guerras civiles, gobiernos de ultra derecha, la tecnología sigue avanzando, pero no el ser humano. Esa visión apocalíptica del futuro siempre me conquistó, qué puedo decir...
Si algún estudiante de cine quiere saber cómo se filma con cámara al hombro, mire esta película que se le va a caer la baba.
Excepto pequeños detalles esta todo muy bien cuidado, quizás se le fue un poco la mano al editor en algunas escenas, pero eso ahora pasa siempre. Para no alargar demasiado la duración de la película, claro está. Hay pequeños detalles del guión que quedaron sueltos y quizás eso es lo que más me moleste (pero esto último de meticuloso que soy nomás) Sobretodo por el final, que es excelente, pero me hubiera gustado ver un poquito más...
Clive Owen es un excelente actor y esta pelicula lo deja claro.
El director es mexicano, Alfonso Cuarón (Harry Potter y el prisionero de Askaban, Y tu mamá también, etc) y lo hizo muy bien.
Para más detalles acá.
En fin, no es un estreno, pero quería recomendarla a aquellos que no la vieron.
Es que soy un terrible fanático del cine inglés y no podía dejar de recomendar esta película...
Si quieren los links de descarga directa pidanmelos a través del contacto en el menú superior del blog.
